ART ET HUMANITAIRE

« L'art est le plus court chemin de l'Homme à l'Homme »

 

Présentation de l'art.

 

         Par définition, l'art est une activité humaine, le produit de cette activité ou l'idée que l'on s'en fait s'adressant délibérément aux sens, aux émotions et aux intuitions. L'art est le propre de l'homme, et au fil des années, les artistes ont réussi par besoin ou tout simplement par envie, à faire de l'art un moyen d'aider leurs concitoyens en détresse. C'est ainsi que depuis les années 2000 l'art s'est révélé être un bon moyen pour récolter des fonds pour diverses causes, en particulier pour des associations humanitaires destinées à aider les personnes dans le besoin.

 

L'histoire de l'art.

 

         Depuis l'Antiquité, la philosophie s'interroge sur la nature de l'art. En effet, déjà, les philosophes grecs Platon (~428-~348) ou Aristote (~384-~322) s'interrogeaient sur le « beau » dans l’art. La civilisation romaine ne distingue pas non plus clairement le domaine de l'art de celui des savoirs et des métiers malgré la contribution éclairée et les réflexions d’hommes politiques tel Cicéron (~106-~43) ou d’intellectuels comme Quintilien (-v.30-v.100). Pour le médecin grec Galien (v.131-v. 201), le terme art désigne un ensemble de procédés servant à produire un certain résultat : «Ars est systema præceptorum universalium, verorum, utilium, consentientium, ad unum eumdemque finem tendentium. » Littéralement : l'art est le système des enseignements universels, vrais, utiles, partagés par tous, tendant vers une seule et même fin.

 

         Jusqu'à la fin du Moyen Âge, l'art s'oppose à la fois à la science conçue comme pure connaissance, et à la nature qui produit sans réfléchir. Lorsque le mot est employé, on lui attache généralement une épithète qui le précise pour former des expressions telles que « arts libéraux », « arts mécaniques », « art militaire »... Jusqu'à la Renaissance, il n'y a pas de différence précise entre l'artiste et l'artisan : on appelle « artiste » un artisan dont la production est d'une qualité exceptionnelle. La notion d'art telle que nous l’entendons de nos jours se précisa pendant le Siècle des Lumières. Partant d'une réflexion sur les sens et le goût, une conception basée sur l'idée de beauté finit par s'établir. Grâce à la théorie de l’art du philosophe Emmanuel Kant (1724-1804), l'esthétique gagne un sens propre. Depuis, la question de définition de l'art est universelle, elle souligne parfois l'ambiguïté du rapport entre « beauté » et « art », par exemple lorsque l'œuvre d'art représente la nature de manière effrayante, repoussante.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

L'humanitaire alimenté par des artistes peu connus

 

         Beaucoup d'associations répondant aux besoins des personnes en difficulté demandent de plus en plus de dons pour leur permettre de continuer à aider ces personnes dans le besoin. C'est ainsi que des anonymes ou des artistes peu connus donnent de leur temps et de leur argent, ou participent de diverses manières, pour parvenir à faire sourire des visages qui semblaient être condamnés à la tristesse. Tout le monde peut venir en aide à ces personnes et à défaut de contribution financière, beaucoup de personnes offrent de leur temps à des associations comme aux “Restos du coeur”, par exemple.

         Comme nous l’avons dit précédemment, de nombreuses artistes qui ne sont pas mondialement célèbres participent à leur manière à l’aide humanitaire, en créant des oeuvres qu’ils vendent au profit d’une association. C'est ainsi qu'est venue au monde l'association « Artiste pour l'espoir », une collaboration d'une centaine de peintres, de sculpteurs, ou encore de dessinateurs qui vendent leurs oeuvres, afin de récolter des fonds pour l’association qu’ils soutiennent. En effet, “Artiste pour l’espoir” organise une vente aux enchères de ces oeuvres, et le bénéfice total de cette vente est envoyé vers les pays d’Afrique en difficulté. Néanmoins, il faut bien retenir que la popularité n’entre pas en ligne de compte pour ce type de ventes, il n’est donc pas nécessaire d’être une personne ou un artiste populaire pour donner de l'argent et du temps. Les artistes sont donc indispensables au bon fonctionnement de l'humanitaire, et ils représentent peut-être une solution à l’humanitaire de demain.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Etude de cas: Invisible Children.

 

         L'association « Invisible Children », littéralement « Les Enfants Invisibles », est une association qui a été fondée en 2004 par trois jeunes Américains, Jason Russell, Bobby Bailey et Laren Poole, âgés à peine d'une vingtaine d'années. Ces trois garçons se sont rendus en Ouganda où une violente guerre civile perdure depuis 1986 dans le Nord du pays. Cette situation a été qualifiée de « crise humanitaire la plus négligée au monde » par le secrétaire général adjoint de l'Onu chargé des affaires humanitaires Jan Egeland.  Ces trois Américains ont donc réalisé un film documentaire, sur leur expérience et particulièrement sur les conditions de vie des enfants ougandais.

         Le but de l'association Invisible Children, et donc sa mission, est de sauver la vie de ces enfants « invisibles » qui sont confrontés à la mort chaque jour, et qui fuient tous les soirs leurs villages de peur d'être enlevés et d’être enrôler de force dans la Lord's Resistance Army (l'Armée de Résistance du Seigneur) pour devenir des Enfants-Soldats. Afin de mobiliser le plus de personnes possible, Invisible Children sensibilise la population en rendant publique la dure réalité des victimes ougandaises.

         Après la publication du documentaire, une équipe s'est formée autour de cette association qui a mis en place de nombreuses actions en relation directe avec des correspondants en Ouganda. Cette organisation est devenue connue aux Etats-Unis en très peu de temps, en particulier par les lycéens qui sont les premiers participants aux projets d'Invisible Children. Ils ont donc réussi à toucher un public plus large, qui n’entend pas toujours l’appel des autres artistes. Ils ont réussi à sensibiliser la génération de demain. C'est ainsi que leur film documentaire, qui n'a cessé d'être vu et revu, a rapporté des fonds importants à cette association, de plus ces jeunes hommes sont devenus réalisateurs de films. Ces Américains n'ont pas tardé à être qualifié d'artistes, grâce à leur facilité à montrer l'horreur de ce monde, de manière émouvante et prenante.

         Après dix ans d'existence, l'association Invisible Children a fait ses preuves concernant l'importance du rôle des associations humanitaires dans les confits civils en Afrique. Elle a démontré qu'en étant bien informés de manière objective et juste, des milliers de personnes pouvaient rejoindre la défense d'une cause qui jusque là était demeurée ignorée du monde entier. Jason Russell, Bobby Bailey et Laren Poole ont prouvé que nous avons chacun entre nos mains la capacité de changer le monde, ou, du moins, d’essayer d’intervenir au maximum de nos capacités, et que chacun de nous à une petite part d'artiste au fond de lui.